小田嶋隆：在“诗化”的时代中观察与思考

作者的“某种东西”过度溢出的言语。为了故意隐藏“某种东西”，舍弃逻辑而流向抒情的文章。在那里，“诗”出现了。感情过剩且演出过度的、令人毛骨悚然的自我表述，简直是私生活脱衣舞。J-pop的歌词和广告文案或许还能被允许。但是，如今在这个国家，就连新闻和政治的言语都“诗化”了！ 名评论家考察不透明的时代。

小田嶋隆的最新著作，分为四个部分，卷末刊载了对谈。涉及的对象也很广泛，诗歌、歌曲、电视节目、政治、足球、演艺、奥运会、网络、广告，以及其他的时事。特别是第一部的“万岁诗歌！”非常好。

开始阅读后不久，就发现最近电视节目主持人的声音演出过度、感情过剩，这正是我一直以来感受到的，但却无法用语言表达的事情，似乎清晰地形成了。

前半部分关于诗的描写很多。特别是，对于衰弱的现代诗和令人毛骨悚然的廉价诗歌的尖锐指责很有意思。小田嶋说：

“或许，J-pop的歌词开始受到追捧，是由于作为文艺的诗歌已经灭亡。”

“优等生们用口号挥舞着逻辑，而多数派的庶民则逃避到诗歌中……”

“即使是社会和国家，也有可能整体陷入茫然自失的状态。我认为，自震灾以来，必须恢复应对这种心灵危机的“诗”的语言的健全供给渠道。”

从语言的现在来看，这是一部尖锐的时评，也是一部优秀的诗论。作者厉害的地方在于，他与其他那些仅仅是知性的普通大学教员和评论家不同，完全没有引用来自其他人的东西（主要是西方的思想家）。他从不引用加塔利如何如何，根据麦克卢汉如何如何，列维纳斯、梅洛-庞蒂等等，一一引经据典来论述事情。这是令人羞愧的，即使学习了这些思想家，阅读了他们的作品，掌握了他们的术语和思想，也会感到不好意思。这也许可以称之为优秀评论家的矜持。相反，他彻底地将自己的立足点放在生活中，从平常评论家所厌恶的日常各种事件中，一点点地逼近时代。用日常（？）的语言，滑稽而尖锐地与现在搏斗。

我认为，这是一种让读者思考知性的存在方式的文章。仅凭这一点，我就认为可以信任作者的著作。如果没有相当的力量，是无法做到的。

即便如此，现在现代诗人都在做什么呢。据我所知，只有荒川洋治在震灾后批判了“诗的受灾”，质疑了诗的状况。这与他批判现代诗被小田嶋所说的诗歌的令人愉悦的、令人毛骨悚然的浪潮吞噬并没有什么不同。

我认为，诗歌也蔓延到了散文中。现在畅销的小说和其他书籍中，大多直接或以某种形式隐藏着诗歌。这似乎也与村上春树的小说异常畅销有关。本书中也出现了与松任谷由实的歌共通的东西。在表面上，它柔软，易于接受，伴随着令人感动的比喻和语调。它也具有唤起鲜明视觉形象的词语和感伤的都市感。在故事的内容和解开的谜团之前，这也是这位作家受欢迎的原因之一。

无论如何，对于伴随着感动的书籍、行动、新闻、羁绊而激动地歌颂的东西，可能需要警惕。因为在那里感动之后，通常就会说“结束了”，这是一种免罪符和思考停止的情况，这种情况占了压倒性的多数。这也许像是一枚“已完成”的红色印章。

强大而值得骄傲的日本、国民团结一致取得的成功、驱动浪漫主义的故事、惊人的生产和消费的循环、无法停下来思考的快速的时间流逝，以及特定秘密保护法，到了这里，就能隐约看到即将到来的社会。看起来这并不是一个让人想长寿的社会。知道过去战争的人也变少了。已经进入了一个随时可能复兴国家威望和战争浪漫主义的时代。怨恨父辈也无济于事。他们也已经去了。

“奥运会真的那么好吗”也是只有这个人才能写出的文章。与网络相关，关于电子邮件和谣言的话题，“嫉妒羡慕”也读得非常愉快。虽然我对于作为相互监视和发泄愤怒的出口的网络所带来的前所未有的窒息感感到不安，但作者轻松的语调拯救了我。

最后说一句。我记得作者以前在他的博客上刊登过他年轻时的诗歌。虽然我既不是像他那样优秀的诗歌读者，也不是读者，但我很喜欢那首诗（而不是诗歌）。